Trong dòng chảy không ngừng của nghệ thuật đương đại, có những nghệ sĩ chọn cho mình một phong cách ổn định để định danh. Nhưng với họa sĩ Nguyễn Tú, nghệ thuật lại là một cuộc hành trình không có điểm dừng, nơi anh liên tục thử thách bản thân qua nhiều chất liệu và ngôn ngữ biểu đạt khác nhau. Từ những nét vẽ đầu tiên tại ngôi trường Mỹ Thuật Công Nghiệp cho đến những tác phẩm gốm đầy suy tư hiện tại, họa sĩ Nguyễn Tú đã khẳng định một tinh thần sáng tạo bền bỉ: Luôn tự làm mới mình và dám vượt qua chính mình.
Hành trình sáng tạo: Từ ống kính nhiếp ảnh đến gốm
Nền tảng đào tạo bài bản tại Đại học Mỹ Thuật Công Nghiệp đã trang bị cho họa sĩ Nguyễn Tú một nhãn quan thẩm mỹ khắt khe và sâu sắc. Tuy nhiên, thay vì giới hạn mình trong những khuôn mẫu sẵn có, anh đã dấn thân vào một cuộc dạo chơi đầy bản lĩnh qua nhiều lĩnh vực. Sau khi tốt nghiệp, anh bắt đầu hành trình bằng việc chinh phục những khoảnh khắc đời thường qua lăng kính nhiếp ảnh. Thế nhưng, khát khao được trực tiếp chạm tay vào sự sáng tạo đã dẫn lối anh trở lại với giá vẽ và rồi gửi gắm tâm tình vào gốm.
Bình gốm độc bản của Họa sĩ Nguyễn Tú
Nếu nhiếp ảnh là cách anh quan sát thế giới, hội họa là cách anh bộc bạch nỗi lòng, thì gốm lại là nơi anh tìm thấy sự tĩnh lặng tuyệt đối. Sự chuyển dịch giữa các chất liệu không đơn thuần là thay đổi công cụ, mà là quá trình anh đào sâu vào các tầng cảm xúc khác nhau, tìm kiếm câu trả lời cho câu hỏi: "Nghệ thuật có thể đi xa đến đâu?"
Thử thách vượt qua “Cái bóng” của chính mình
Có một triết lý mà họa sĩ Nguyễn Tú luôn tâm niệm: “Thử thách lớn nhất không nằm ở những kỳ vọng bên ngoài, mà nằm ở việc ta có dám tự làm mới mình và bước tiếp hay không.”
Người nghệ sĩ phải là một người sáng tạo không ngừng nghỉ.
Anh quan niệm rằng, hào quang của thành công cũ thường là rào cản lớn nhất ngăn người nghệ sĩ chạm tới những kiệt tác mới. Chính vì vậy, mỗi ngày đối với anh đều là một cuộc chiến thầm lặng để phủ nhận sự cũ kỹ, dám vẽ đè lên những gì đã thuần thục để tìm kiếm một hơi thở mới. Sự nghiêm túc và quyết liệt này đã giúp các tác phẩm của anh thoát khỏi lối mòn, luôn giữ được sự tươi mới và đầy nhiệt huyết như những ngày đầu cầm cọ.
Ngôn ngữ Lập thể - Trừu tượng và những giá trị nhân văn cốt lõi
Phong cách mà họa sĩ Nguyễn Tú đang theo đuổi là sự giao thoa giữa Trừu tượng và Lập thể. Qua những hình khối, nét vẽ tưởng chừng như đơn giản, anh mời gọi người xem bước vào một không gian đa chiều, nơi những cảm xúc được đan xen, gợi mở những liên tưởng thú vị.
Một tác phẩm tiêu biểu cho phong cách của Họa sĩ Nguyễn Tú
Nội dung xuyên suốt trong các tác phẩm của anh vẫn luôn quay về với những giá trị nguyên bản nhất: Tình yêu, Thiên nhiên, Văn hóa và Con người. Với anh, nghệ thuật không thể tách rời khỏi hơi thở của cuộc sống. Mỗi tác phẩm là một nỗ lực tôn vinh vẻ đẹp của tự nhiên, ca ngợi tình yêu giữa con người và trân trọng những giá trị truyền thống.
Khát vọng về một cộng đồng nghệ thuật cống hiến
Không chỉ dừng lại ở việc sáng tác cá nhân, họa sĩ Nguyễn Tú luôn trăn trở về sự phát triển của một cộng đồng nghệ thuật đích thực. Anh tin rằng, một môi trường nghệ thuật có ý nghĩa phải được xây dựng dựa trên sự cống hiến hết mình và thái độ lao động nghiêm túc. Với anh, sáng tạo không phải là một sở thích, mà là một sứ mệnh cần sự tận tụy đến tận cùng.
Ước nguyện lớn lao nhất của anh còn là sự kế thừa. Anh không đơn độc trên con đường nghệ thuật mà muốn truyền ngọn lửa ấy cho các thế hệ con cháu. Khát vọng của họa sĩ Nguyễn Tú là xây dựng một "di sản gia đình", nơi các thế hệ đồng hành cùng nhau, không chỉ để vẽ tiếp những bức tranh, mà còn cống hiến cho nghệ thuật một cách sáng tạo và bền bỉ.
